Wanda Landowska: Wie eine Pianistin die Geschichte des Cembalos veränderte

Frauen lehrten an der Berliner Hochschule für Musik bereits zur Zeit des Deutschen Kaiserreichs. Doch zur wahren Sensation des musikalischen Berlins wurde Wanda Landowska – eine Pianistin, Musikwissenschaftlerin und leidenschaftliche Verfechterin der Alten Musik. Sie wurde „die Dame mit dem Cembalo“ genannt, da sie ein Instrument in das europäische Konzertleben zurückbrachte, das lange Zeit in Vergessenheit geraten war. Gerade das Wirken von Wanda Landowska war einer der Hauptgründe für die Wiederbelebung des Cembalos im 20. Jahrhundert. Mehr dazu auf berlintrend.eu.

Berlin wurde zu der Stadt, in der diese Idee erstmals akademisch umgesetzt wurde. Im Jahr 1913 begann Wanda Landowska an der Berliner Hochschule für Musik in der Fasanenstraße zu unterrichten, wo sie ihre eigene „experimentelle“ Cembalo-Klasse gründete. Für die damalige Musikausbildung war dies ein echter Durchbruch: Ein Instrument aus der Barockzeit kehrte erstmals nicht nur auf die Bühne, sondern auch in die Hörsäle einer angesehenen Einrichtung zurück.

Eine legendäre Musikerin, die Europa den Klang der Alten Musik zurückgab

Wanda Landowska wurde in Warschau in eine gebildete jüdische Familie geboren. Ihr Vater, der Anwalt Marian Landowski, gehörte zur Warschauer Intelligenz, und ihre Mutter – Ewelina Lauschewitz – arbeitete als Übersetzerin und sprach fließend sechs Sprachen. Sie war es, die als Erste die Werke von Mark Twain ins Polnische übersetzte und ihrer Tochter die Liebe zu Literatur und Kunst vermittelte. Auch die Musik wurde in der Familie sehr geschätzt. Schon als Kind begann Landowska, Klavier bei Lehrern zu lernen, die in der Tradition von Chopin standen. Gleichzeitig interessierte sie sich für das Schaffen von Bach, dessen Werke damals überwiegend in Klaviertranskriptionen aufgeführt wurden.

Nach ihrem Studium am Warschauer Konservatorium zog die siebzehnjährige Wanda Landowska nach Berlin – einem der wichtigsten Zentren des europäischen Musiklebens zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Dort setzte sie ihre Ausbildung fort: Klavier studierte sie bei dem berühmten Virtuosen Moritz Moszkowski und Komposition bei Heinrich Urban. Genau in dieser Zeit festigte sich ihre Leidenschaft für Alte Musik, und die Musik von Bach nahm einen zentralen Platz in ihrem Repertoire ein.

Im Jahr 1903 gab Landowska ihr erstes öffentliches Konzert mit Cembalomusik. Für ihre Auftritte nutzte sie ein Instrument, das von den Ingenieuren der französischen Firma Pleyel nach ihren eigenen, detaillierten Anweisungen gebaut wurde. Bis 1904 wurde der Name Landowska so bekannt, dass sie an die Berliner Hochschule für Musik eingeladen wurde. Ihr Ehemann, Henri Lew, der sie begleitete, schrieb an Freunde in Paris, dass zudem ein großes Konzert geplant sei, zu dem Professoren der Königlichen Akademie und ein enger Kreis bekannter Persönlichkeiten der Musikwelt eingeladen werden sollten.

Lehrtätigkeit, Schüler und eine Revolution in der Wahrnehmung des Cembalos im musikalischen Europa

Gemäß den Bedingungen ihres Arbeitsvertrags betrug das Jahresgehalt von Wanda Landowska etwa 4000 Mark, bei einem Lehrdeputat von bis zu 12 Stunden pro Woche. Nach damaligen Maßstäben entsprach diese Summe dem Einkommen eines gewöhnlichen Schullehrers. Die Anzahl der Studierenden in ihrer Klasse blieb relativ gering – teilweise bedingt durch die kriegerischen Ereignisse, die das akademische Leben in Europa beeinträchtigten.

Zu den bekanntesten Schülerinnen von Wanda Landowska gehörten:

  • Alice Ehlers;
  • Anna Linde.

Diese Musikerinnen machten in den 1920er Jahren eigene Studioaufnahmen und führten die Tradition des Cembalospiels fort. Die Konzerttätigkeit, die Studioaufnahmen und die pädagogische Arbeit von Wanda Landowska haben die Einstellung zum Cembalo in Europa grundlegend verändert. Dank ihrer Interpretationen wurde das Instrument nicht mehr als zart und ausdrucksschwach wahrgenommen. Die Pädagogin bewies überzeugend, dass Musik der vorklassischen Epoche emotional, tiefgründig und dramatisch klingen kann, und eröffnete damit eine völlig neue Perspektive auf die Aufführung des historischen Repertoires.

Die Pariser Schule für Alte Musik und weltweite Anerkennung

Im Jahr 1925 gründete Landowska unweit von Paris, in der Stadt Saint-Leu-la-Forêt, eine Schule für Alte Musik – L’École de Musique Ancienne. Dort schuf sie ein einzigartiges künstlerisches Zentrum, in dem sie eine Sammlung historischer Musikinstrumente und eine Bibliothek mit Fachliteratur zur frühen Musik zusammentrug. Neben der Schule baute sie im Garten einen Konzertsaal, den die Pariser wegen der besonderen Atmosphäre bei der Aufführung des historischen Repertoires als „Tempel der Musik“ bezeichneten.

Der kreative Ruf von Wanda Landowska wuchs stetig. Der spanische Komponist Manuel de Falla widmete ihr 1926 ein Konzert für Cembalo, und der französische Komponist Francis Poulenc schuf das „Concert champêtre“ für Cembalo, das zu einem der wichtigsten Werke der Cembalomusik des 20. Jahrhunderts wurde.

1934 führte Landowska zum ersten Mal in der Geschichte der musikalischen Aufführungspraxis die gesamten „Goldberg-Variationen“ von Bach auf, was von Kritikern damals als das „Erreichen neuer Horizonte in der Interpretation des barocken Repertoires“ gefeiert wurde. Nach der Besetzung Frankreichs durch das Dritte Reich konnte Wanda Landowska zusammen mit ihrer Assistentin Denise Restout ein Visum für die USA erhalten. Sie ließ sich in Lakeville, Connecticut, nieder, wo sie ihre Konzert- und Lehrtätigkeit fortsetzte und eine der einflussreichsten Förderinnen der Cembalokunst weltweit blieb.

Diskografie, Mozart-Interpretationen und Würdigung von Landowskas Schaffen

Bereits vor dem Zweiten Weltkrieg machte Wanda Landowska in Europa mehrere bedeutende Studioaufnahmen für die Plattenfirma EMI. Einen besonderen Platz in ihrer Diskografie nehmen zwei Alben mit Sonaten von Domenico Scarlatti ein, die als wegweisende Interpretationen des Cembalo-Repertoires gelten. Von großem künstlerischen Wert ist zudem eine Auswahl von Suiten Georg Friedrich Händels, in denen Landowska die historische Stilistik mit ihrer eigenen Vision der Barockmusik verband.

Ebenfalls sehr erfolgreich waren:

  • die konzertanten Aufführungen zweier Konzerte von Mozart;
  • das im Studio aufgenommene „Krönungskonzert“ mit Landowskas eigenen Kadenzen;
  • die Cembalo-Aufnahme des „Concert champêtre“, das Francis Poulenc eigens für Wanda Landowska geschrieben hatte.

Der Musikkritiker Virgil Thomson analysierte das Schaffen Landowskas und schrieb, dass die Art und Weise, wie sie Musik erschafft, so tief befriedigend sei, dass ein Gefühl der Vollkommenheit entsteht – sowohl intellektuell als auch sinnlich-akustisch. Über diese Grenzen hinaus sei eine weitere Entwicklung der Interpretation kaum noch vorstellbar.

Die letzten Lebensjahre, unvollendete Bach-Aufnahmen und Abschied von der Bühne

Ab 1950 lebte die berühmte Musikerin in Lakeville. Zu diesem Zeitpunkt war sie bereits über 70 Jahre alt, doch die Musik blieb der wichtigste Teil ihres Lebens. Von Zeit zu Zeit trat Madame Wanda mit Cembalo-Programmen auf, in denen sie Werke aus ihrem riesigen persönlichen Repertoire spielte.

Landowska starb am 16. August 1959, kurz nach ihrem 80. Geburtstag. Bis an ihr Lebensende arbeitete sie an den Aufnahmen der dreistimmigen Sinfonien von Bach, von denen sie jedoch nur 7 der 15 geplanten fertigstellen konnte. Die Arbeit blieb unvollendet, ging aber dennoch in ihr kreatives Erbe ein. In ihrem Testament äußerte Madame Wanda den Wunsch, dass ihre Asche auf den Friedhof der Nachbarstadt Taverny überführt und neben ihrem Bruder Paul beigesetzt wird.

Wanda Landowska und Berlin: Ein Erbe, das das europäische Verständnis der Alten Musik veränderte

Der Einfluss dieser Akteurin auf das kulturelle Leben Berlins reicht weit über die Pädagogik oder die Aufführungspraxis hinaus. Sie wurde zum Symbol für das Überdenken des musikalischen Gedächtnisses der Stadt, wo sich die akademische Tradition mit einer avantgardistischen Sicht auf die historische Musik traf. Gerade durch Madame Wanda verwandelte sich das Cembalo in ein Instrument der lebendigen intellektuellen Bühne, das fähig ist, die Sprache des 20. Jahrhunderts zu sprechen.

Aus diesem Grund wird Wanda Landowska oft als eine der Schlüsselfiguren der modernen Bewegung der Alten Musik bezeichnet. Und ihr Wirken in Berlin wurde zu einem Paradebeispiel dafür, wie eine einzige künstlerische Idee Bildungsstandards, die Konzertkultur und die eigentliche Philosophie der Aufführung des barocken Repertoires verändern kann. Dies bescherte der deutschen Hauptstadt die Rolle als eines der Zentren für die Wiedergeburt der alten europäischen Musik.

Quellen:

  1. https://culture.pl/ru/article/zhenshchiny-za-klaviaturoy
  2. https://www.udk-berlin.de/en/university/college-of-music/the-college/chronicle/wanda-landowska/
  3. https://www.gramophone.co.uk/content/features/wanda-landowska-an-introduction-to-the-life-and-career-of-the-great-harpsichordist
  4. https://www.tourismesaintleu.fr/wanda-landowska.htm

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